Kef Israel

Space that sees, l’Espace-voyant, est une sculpture de James Turrell qui se trouve à l’extrémité ouest du jardin de sculptures Billy Rose (toujours en travaux) du Musée d’Israël à Jérusalem. J’ai découvert cette sculpture lors de ma dernière visite guidée par Avi et Valérie des Amis belges du Musée d’Israël. De l’extérieur, l’installation ressemble à un espace fermé, de type mausolée ou blockhaus. On entre dans cet espace par un petit tunnel. Et là, c’est une révélation. Un carré ouvert dans le plafond découpe le ciel. Ce jour-là particulièrement bleu. Une marche tout autour de l’espace permet de s’asseoir et de regarder: le carré bleu du ciel, le carré blanc de lumière, les enfants qui jouent. L’espace vide nous confronte à notre propre façon de voir.

Space that sees, James Turrel, Jérusalem

Cette installation appartient à une série Skyspace, Espace-Ciel, que James Turrell a commencé à la fin des annés 60 et au début des années 70. Il y a des espaces-ciel, des Skyspaces un peu partout dans le monde de Seattle au Japon. Des installations en dialogue avec les conditions atmosphèriques et le temps qui passe.

Voir le ciel délimité dans cet espace rectiligne est une invitation à la méditation, au retour à soi. En sachant que ce ciel est celui de Jérusalem. Peut-être effleurer, à peine, l’idée de prophétie. Le prophète en hébreu se dit aussi הרואה, celui qui voit.

Photo @Allegra Mizrahi

Avi Keitelman, co-président de l’Association des Amis belges du Musée d’Israël et Valérie Palacios ont organisé une visite du Musée d’Israël situé à Jérusalem qui vient 45 ans après sa création par Teddy Kollek d’être complètement rénové. James Snyder, le directeur du Musée, nous a accueilli avec gentillesse et s’est réjoui de la présence de nombreux enfants. Les enfants ont passé la matinée à créer, une toile, une sculpture, un gâteau dans l’aile de la jeunesse.

James Snyder, Avi Keitlman et Adrien

Jeunes artistes au Musée d'Israël

Les adultes eux ont eu droit à un tour guidé avec Dani Ben Nathan puis avec Amitaï Mendelsohn le curateur de l’art israélien.
L’art israélien est délibérément mis au centre du musée. La sculpture Nimrod (1939) de Itshak Danziger à l’entrée du musée interpelle et pose la question de l’identité israélienne. Une vidéo de 2005 de Sigalit Landau côtoie un tableau de Reuven Rubin réalisé dans les années 20. Entre judaïsme et attachement à la terre, entre les symboles kabbalistiques d’Ardon et le questionnement du lien à la terre de Gal Weinstein comme dans cette vue aérienne du mochav Nahalal (fondé en 1921) et réalisé en tapis industriel.

Nahalal de Gal Weinstein

Nous avons aussi eu le temps d’apprécier:

• Une exposition d’art contemporain Still moving ludique et intelligente avec des oeuvres de Bill Viola, Carlos Amorales, Peter Coffin, une Table (2005 ) qui respire de Junya Ishigami, un parquet qui donne l’alarme de Rivane Neuenschwander, une piscine qui fait de la musique de la française Céleste Boursier-Mougenot.

Celeste Boursier-Mougenot, French, born 1961, Untitled, 1999, Installatio

• La collection de photographie exceptionnelle de Noel et Harriette Levine offerte au Musée en 2008 exposée sous le titre A rare gift,
• La collection de 120 Hannoukiot de 15 pays différents
• Les synagogues et notamment celle de Surinam
• La nouvelle sculpture monumemtale de 5 mètres de hauteur Turning the World Upside Down, Jerusalem d’Anish Kapoor

Photo Kef Israël

• La perle cachée dans le jardin Space that sees , l’Espace en vue de James Turrel

Impossible de voir tout le Musée. En sortant, une seul envie revenir pour voir mieux, pour voir encore.

Maya au Musée ©Allegra Mizrahi

Pour vous renseigner sur les activités des Amis Belges du Musée d’Israël, envoyer un mail à amisbelges@israelmuseum.be

Hier soir, grâce à mon amie Marion, j’ai assisté à la projection du documentaire de Shlomi Eldar, Precious life, חיים יקרים dans le cadre du Festival  de film de Jérusalem à la cinémathèque de Jérusalem qui se déroule du 8 au 17 juillet.

Precious life est un film qui parle de courage.

Mohammad a quatre mois. Il est malade, il vit à Gaza. Hospitalisé à l’hôpital Tel-HaShomer près de Tel Aviv, il a besoin d’une opération qui coûte 55 000 dollars. Grâce à un reportage et un appel à la télévision israélienne de Shlomi Eldar, un Israélien juif qui a perdu son fils à l’armée, donne l’argent pour l’opération à condition de rester anonyme, -un acte courageux.

Shlomi Eldar a d’abord filmé Mohamed et sa famille pour lui-même. Puis il a rencontré Ehud Bleiberg, un producteur israélien qui a à son actif plus de 27 films de fiction et notamment La Visite de la Fanfare, qui a accepté de produire le film, son premier film documentaire. Parce que c’est un homme courageux.

Shlomi Eldar filme alors la vie de cet enfant et de sa famille à l’hôpital. Il ne se cache pas derrière sa caméra mais devient partie prenante du film. Il suit le docteur Raz Somech. Il sait mettre en évidence les contradictions de la mère Raida, son courage, ses peurs, son ambivalence. J’ai pleuré, je me suis fâchée, j’ai éprouvé de l’empathie pour cette mère.

C’est émouvant, c’est compliqué, c’est déstabilisant, cela fait réfléchir, c’est au-delà de la politique. C’est sur le courage de ceux qui choisissent la vie.

La musique (magnifique)  est de Yehuda Poliker.

Le film est en compétition dans la catégorie documentaire. J’espère qu’il remportera le prix et beaucoup d’autres prix dans d’autres compétitions internationales….s’il n’est pas boycotté parce qu’israélien.

Pour en savoir plus, lire l’article en anglais, Saving Mohammed Abu Mustafa

Le groupe israélien HaDag Nahash vient de sortir son sixième album, intitulé tout simplement 6. Ils ont aussi invité sur cet album la chanteuse Karolina et Kutiman. Leur premier disque est sorti en 2000 et depuis ils deviennent de plus en plus populaires en Israël mais aussi aux Etats-Unis.

HaDag Nahash,  הדג נחש signifie en hébreu Poisson-serpentצ une contrepèterie de Nahag Hadash,       nouveau conducteur נהג חדש

Leur logo, une adaptation israélienne du fameux Manneken Pis bruxellois, est aussi une variation sur le thème du poisson puisqu’il s’agit de la version visuelle d’une expression en hébreu , mןefo mashtin hadag מאיפה משתין הדג , d’où pisse le poisson? équivalant à l’expression française de quel bois je me chauffe?

Ces cinq musiciens très talentueux clament haut et fort qu’ils sont de Jérusalem et pas de Tel Aviv. Ils ont un son très funk, jazz, rock, hip-hop, une fusion à l’israélienne comme j’aime. Ils n’ont pas leurs langues dans leurs poches. Leurs paroles sont souvent très provocatrices et touchent du doigt des situations délicates de la société israélienne.

Cette chanson très dure mais malheureusement ô combien proche de la réalité est en train de devenir un classique en Israël. Et pourtant le refrain dit:

עוד אח אחד ירד אל הקבר
מאמא בוכה היא בצעקות שבר
עוד אח אחד ירד אל הקבר
את זעקות אבא שומעים מכל עבר

Encore un frère est dans la tombe
Mama pleure, ses cris sont déchirants
Encore un frère est dans la tombe
Les hurlements de Papa, partout, on entend

L’une de leurs chansons la plus connue est Shirat Hastickers, La chanson des autocollants, dont les paroles ont été écrites par l’écrivain israélien David Grossman qui a mis bout à bout tous les slogans que les Israéliens collaient sur leurs voitures et cela toutes tendances politiques confondues.

Le site d’Hadag Nahash et leur page Facebook

Nefesh b’Nefesh est une association sans but lucratif créée en 2001 pour aider les Juifs d’Amérique désireux de faire leur alyah. Elle vient de réaliser un flash mob, une mobilisation éclair à Jérusalem, le vendredi 20 novembre 2009 vers 11h00. Des personnes se rassemblent à une heure et un lieu fixés à l’avance pour réaliser ensemble un projet convenu à l’avance. Ici, il s’agit de danser ensemble dans la rue piétonne Ben-Yehuda à Jérusalem.
Donc à trois semaines de Hanoucca, mettons-nous dans une ambiance festive.
Hannoukah, cette année, c’est du 11 décembre juste avant la tombée de la nuit, allumage de la première bougie au 19 décembre.
Les paroles parlent de Hannouccah, de toupies, de latkes, de bougies…

Merci au blog The Big Felafel où j’ai découvert l’information (en anglais)